今天作为多年乐器培训的我来给大家分享几条有关学小提琴的技巧。
以音乐表情为重点，创作乐句，做大段落和完整乐章，然后再将几个乐章形成具有说服力的整体。 在“基础时间”的练习中，遇到一个错误必须改正，不能放任不管； 但是，在“表现时间”中，请不要因为“特别是下一次的演奏练习时间”发生一点问题，或者弄错一个音而停止。过于喜欢分析的学生们，如果遇到他们不喜欢的事故，必须停止。 这样的演奏者出了点毛病后，会在音乐厅停下来或慌张，损害下一次演奏。

演奏者必须能够控制自己的全部意志，付出巨大的努力才能完成演奏。首先，你要保持自己不要在偶尔出错的时候失去信心。学习这项技能的一个方法是改掉练习钢琴时和练习期间停下来的习惯

如果“基础时间”和“表现时间”的平衡不好，就会养成坏习惯，有些演奏者会无视“基础时间”，将大部分的练习时间设为音乐会式。 他们可能对音乐作品的连贯性有很好的感觉，但很难掌握难的句子，他们的“技术装备”经常处于不足的状态。 另一个极端是，一些学生只知道“基础时间”。 他们把各小节简单地分开，分成它们的组成部分，经常练习这些基本要素，从来不合二为一。 对这样的学生来说，一部作品不再是活的艺术作品，而是对许多技巧的考验。 这样，他们弄清楚了一些细节，但没有得到乐曲的整体观念。

我们可以观察到把已经分析和练习过的难词一句一句地拿出来，用音乐的方式重新播放的必要性。一个学生从一段音乐中提取一个难句进行练习，正确分析，转化为合适的练习，在技术上掌握。